A kameratechnika, ami új szintre emeli az Adolescent című sorozatot

A legújabb filmes innovációk egy új, izgalmas irányt mutatnak a televíziós sorozatok világában, különösen a Netflix népszerű sorozatában, az „Adolescence”-ben. A sorozat első hónapjában több mint 120 millió nézőt vonzott, ami nemcsak a történet izgalma, hanem a technikai bravúrok miatt is figyelemre méltó. Az egyik legmeghatározóbb jellemzője a sorozatnak, hogy minden egyes epizódját, összesen négy órányi tartalom, egyetlen felvételben, vagyis „oner”-ben rögzítették. A nézők szemtanúi lehetnek, ahogy a kamera dinamikusan követi a szereplőket, miközben a cselekmény egyre feszültebbé válik.

A sorozat egyik első jelenete rendkívül drámai: a rendőrség betör a házba, a feszültség azonnal érezhető, ahogy a kamera a helyszínen mozog. Az események gyorsan követik egymást: egy 13 éves fiú letartóztatása, a család kiáltásai a gyepre, mindez mindössze három perc alatt játszódik le. Matthew Lewis, a sorozat operatőre, hangsúlyozta, hogy az ilyen típusú felvételek elkészítése öt évvel ezelőtt még lehetetlen lett volna. A legújabb technológiák, például a könnyű, önstabilizáló kamerák, lehetővé tették a filmesek számára, hogy a világítástól függően azonnal alkalmazkodjanak a környezeti változásokhoz, így zökkenőmentes, dinamikus felvételeket készíthessenek.

Az „Adolescence” második epizódjának végén például a kamera simán vált a kocsibelső felvételéből az utcára, majd a levegőbe emelkedett, hogy a környező utcák felett repüljön, mielőtt visszatérne a földszintre. A technológia fejlődése, különösen a DJI Ronin 4D használatának köszönhetően, lehetővé tette, hogy a felvételek zökkenőmentesen váltsanak a drón és a kézi operátor között, miközben a nézők szinte észre sem veszik a váltást.

A Ronin 4D egy kicsi, nagy felbontású kamera, amely több beépített szenzort tartalmaz a mozgás és a környező tárgyak érzékelésére. Ez lehetővé teszi, hogy a kamera belső mechanizmusai kompenzálják a mozgást, így a felvételek simák és stabilak maradnak. Tim Palmer, a bostoni egyetem professzora, aki tapasztalt filmes, a technológia fejlődését hangsúlyozza, megjegyezve, hogy a hosszú felvételek koncepciója nem új keletű a moziban, de a legújabb eszközök, amelyek a stabilizálást és a távoli vezérlést hatékonyabbá teszik, forradalmasítják a filmes ipart.

A múltban a filmesek gyakran próbálták megörökíteni a kórházi környezetek energiáját, de az eszközök korlátozottak voltak. A 90-es években készült „Cardiac Arrest” című sorozatban például alig egy vágás található az első tíz percben, de a kamera mozgása meglehetősen robotikus. Az új technológiák, mint például a gimbalok, amelyek a kamerák stabilizálására szolgálnak, már évek óta léteznek, de a távoli vezérlésük és a felvételek rögzítése mostanra vált igazán kifinomulttá.

A Ronin 4D nemcsak a filmesek, hanem a tartalomkészítők számára is új lehetőségeket teremt, hiszen a könnyű, ergonómikus kamerák piaca folyamatosan bővül. A Canon például olyan modelleket kínál, amelyek a filmes szabadságot növelik, lehetővé téve, hogy a készítők kis helyeken, például podcast stúdiókban is kiváló minőségű felvételeket készítsenek.

Bár az egyfelvételes megoldások izgalmasak, Carey Duffy, a Cooke Optics termékfejlesztési igazgatója figyelmeztet, hogy a technikai újítások nem helyettesíthetik a jó történetmesélést. A nézők nem csak a technikai bravúrokért ülnek le a képernyő elé; a cselekmény, a karakterek és a történet mélysége az, ami valóban leköti őket. Palmer is hangsúlyozza, hogy a technikai újítások önmagukban nem elegendőek ahhoz, hogy egy sorozat fenntartja a nézők érdeklődését. A filmes közösségnek folyamatosan dolgoznia kell azon, hogy a technológiai fejlődést a történetmesélés szolgálatába állítsa, hiszen végső soron a jó történetek azok, amelyek a legnagyobb hatással bírnak a közönségre.

Forrás: https://www.bbc.com/news/articles/c62g6vdl3vqo